Партфоліо дызайнераў моды з'яўляюцца важным спосабам для дызайнераў прадэманстраваць сваю творчасць і навыкі, і выбар правільнай тэмы мае вырашальнае значэнне. Мода - гэта пастаянна зменлівая сфера, у якой кожны год з'яўляюцца новыя тэндэнцыі ў дызайне і творчае натхненне. 2024 год азначае новую рэвалюцыю ў модзе. Ад устойлівага развіцця да тэхналагічных інавацый, ад культурнай разнастайнасці да персаналізацыі, дызайн моды ў 2024 годзе пакажа больш захапляльныя змены і падзеі.
У гэтым свеце моды, які імкліва змяняецца, мы можам не толькі ўбачыць інавацыйнае мысленне дызайнераў, але і адчуць сацыяльныя, тэхналагічныя, культурныя і іншыя аспекты ўплыву. У гэтым артыкуле мы разгледзім новыя тэндэнцыі ў дызайне адзення ў 2024 годзе і паглядзім, у якім напрамку пойдзе мода ў будучыні.
1. Устойлівая мода
Устойлівая мода адносіцца да мадэлі моды, якая мінімізуе негатыўныя экалагічныя і сацыяльныя наступствы падчас вытворчасці, дызайну, продажу і спажывання. Ён падкрэслівае эфектыўнае выкарыстанне рэсурсаў, мінімальныя выкіды вугляроду ад вытворчасці, паўторнае выкарыстанне матэрыялаў і павагу працоўных правоў. Гэтая модная мадэль накіравана на садзейнічанне гармоніі паміж людзьмі і навакольным асяроддзем, а таксама адказнасці перад будучымі пакаленнямі.
(1)Павышэнне экалагічнай дасведчанасці: людзі ўсё больш усведамляюць уплыў індустрыі хуткай моды на навакольнае асяроддзе, таму яны больш схільныя выбіраць экалагічна свядомыя брэнды і прадукты.
(2) Падтрымка правілаў і палітыкі: многія краіны і рэгіёны пачалі распрацоўваць правілы і палітыку, каб садзейнічаць развіццю ўстойлівай моды.
(3) Змены ў спажывецкім попыце: усё больш спажыўцоў усведамляюць уплыў іх пакупніцкіх паводзін на навакольнае асяроддзе і грамадства. Яны больш схільныя падтрымліваць брэнды, якія прымяняюць экалагічна чыстыя практыкі.
(4) Прагрэс у галіне тэхналогій: з'яўленне новых тэхналогій значна палегчыла дасягненне ўстойлівай моды. Напрыклад, тэхналогія 3D-друку лічбавага дызайну можа паменшыць спажыванне рэсурсаў, разумныя валакна могуць палепшыць трываласць адзення.
Мата Дурыкавіч з'яўляецца намінантам прэміі LVHM Green Trail Award і лаўрэатам некалькіх узнагарод. Яе брэнд імкнецца да цалкам устойлівых тавараў раскошы, якія ператвараюцца ў асобныя матэрыялы і лёгка перапрацоўваюцца. Яна даследавала біяпластычныя матэрыялы, такія як крухмал/фрукты і біяпластык на аснове жэле, каб распрацаваць з іх ядомую тканіну пад назвай "біяпластычная крышталёвая скура" - кансістэнцыя, падобная на скуру, якая служыць альтэрнатывай скуры.
І стварылі крышталёвую скуру з біяпластыку з 3Dвышыўка. Выбуханебяспечная сумесь перапрацаваных крышталяў Swarovsly з безадходнай тэхналогіяй вязання кручком, экспрэсія рассоўвае межы ўстойлівага развіцця моды класа люкс
2. Віртуальная мода
Віртуальная мода адносіцца да выкарыстання лічбавых тэхналогій і тэхналогій віртуальнай рэальнасці для распрацоўкі і дэманстрацыі адзення. Дазвольце людзям адчуць моду ў віртуальным свеце. Гэтая форма моды ўключае не толькі віртуальны дызайн адзення, але і віртуальную прымерку, лічбавыя паказы мод і віртуальны вопыт брэнда. Віртуальная мода адкрывае новыя магчымасці для індустрыі моды, дазваляючы спажыўцам дэманстраваць і адчуваць моду ў віртуальным свеце, а таксама пашырае рынак і творчую прастору для брэндаў.
(1) Садзейнічанне навукова-тэхнічнаму прагрэсу: бесперапынны прагрэс навукі і тэхнікі, уключаючы AR, VR і тэхналогіі 3D-мадэлявання, робіць магчымай віртуальную моду.
(2) Уплыў сацыяльных сетак: папулярнасць сацыяльных сетак павялічыла попыт людзей на віртуальныя выявы і віртуальны досвед. Людзі хочуць паказаць сваю індывідуальнасць і модны густ у віртуальнай прасторы.
(3) Ахова навакольнага асяроддзя і ўстойлівае развіццё: віртуальная мода можа скараціць вытворчасць і спажыванне фізічнага адзення, тым самым памяншаючы ўздзеянне на навакольнае асяроддзе ў адпаведнасці з сучаснай тэндэнцыяй устойлівага развіцця.
(4) Змены ў спажывецкім попыце: Маладое пакаленне спажыўцоў звяртае больш увагі на персаналізаваны і лічбавы вопыт, і віртуальная мода можа задаволіць іх новыя патрэбы ў модзе.
Auroboros, дом моды, які спалучае навуку і тэхналогіі з фізічнай модай і толькі лічбавай гатовай вопраткай, дэбютаваў сваю першую калекцыю толькі лічбавай гатовай адзення на Лонданскім тыдні моды. Дэманструе лічбавую калекцыю "Bio-mimicry", натхнёную цыклічнымі сіламі прыроды, тэхналогіямі і ўплывам навукова-фантастычных фільмаў Алекса Гарленда на анімэ Хаяа Міядзакі. Вольная ад усялякіх матэрыяльных абмежаванняў і адходаў, біянічная лічбавая калекцыя ўсяго цела і памеру запрашае ўсіх акунуцца ва ўтапічны свет Auroboros.
3. Аднавіць традыцыі
Перафарміраванне традыцыі адносіцца да пераасэнсавання традыцыйных узораў адзення, рамёстваў і іншых элементаў, інтэграцыі традыцыйных рамёстваў у сучасны дызайн моды, вывучэння і абароны традыцыйных тэхнік рукадзелля ў спалучэнні з традыцыйнымі элементамі розных культур для стварэння унікальных і творчых работ. Гэтая модная мадэль накіравана на спадчыну гістарычнай культуры, адначасова задавальняючы эстэтычныя патрэбы сучасных спажыўцоў, каб традыцыйная культура магла ўдыхнуць новае жыццё.
(1) Энтузіязм да культурнага вяртання: пад хваляй глабалізацыі пераідэнтыфікацыя людзей і вяртанне да мясцовай культуры становяцца ўсё больш і больш інтэнсіўнымі. Перафарміраванне традыцыйнай моды задавальняе цягу і цягу людзей да традыцыйнай культуры.
(2) Адсочванне гісторыі спажыўцамі: усё больш і больш спажыўцоў цікавяцца гісторыяй і традыцыйнай культурай і спадзяюцца выказаць сваю павагу і любоў да традыцый праз моду.
(3) Садзейнічанне культурнай разнастайнасці: адкрытасць і талерантнасць людзей да розных культур таксама спрыяюць тэндэнцыі змены традыцыйнай моды. Дызайнеры могуць чэрпаць натхненне ў розных культурах для стварэння розных вырабаў.
Ruiyu Zheng, пачынаючы дызайнер з каледжа Парсанса, інтэгруе традыцыйныя кітайскія метады разьбы па дрэве ў дызайн адзення. У яе дызайне сілуэты кітайскіх і заходніх будынкаў больш трохмерныя на унікальнай фактуры тканіны. Чжэн Жуйю накладваў складаную разьбу з коркі, каб стварыць унікальны эфект, робячы адзенне на мадэлях падобным на хадзячыя скульптуры.
4. Індывідуальныя налады
Адзенне на заказадаптаваны да патрэб і пераваг кліентаў. У параўнанні з традыцыйным гатовым да нашэння персаналізаванае адзенне больш падыходзіць для формы і стылю цела кліента і можа дэманстраваць персаналізаваныя характарыстыкі, каб спажыўцы маглі атрымліваць большае задавальненне і ўпэўненасць у модзе.
(1) Спажывецкі попыт: спажыўцы ўсё больш імкнуцца да індывідуальнасці і непаўторнасці. Яны хочуць мець магчымасць выказаць сваю індывідуальнасць і стыль у вопратцы.
(2) Развіццё тэхналогій: з развіццём такіх тэхналогій, як 3D-сканіраванне, віртуальная падборка і карыстальніцкае праграмнае забеспячэнне, персаналізаваныя наладкі стала лягчэй дасягнуць.
(3) Уплыў сацыяльных сетак: папулярнасць сацыяльных сетак яшчэ больш павялічыла попыт на персаналізаваную настройку. Людзі хочуць паказаць свой унікальны стыль на сацыяльных платформах, і персаналізацыя можа дапамагчы ім дасягнуць гэтай мэты.
Ганіт Гольдштэйн - мадэльер 3D, які спецыялізуецца на распрацоўцы разумных тэкстыльных сістэм. Яго інтарэс заключаецца ў стыку працэсаў і тэхналогій у інавацыйных прадуктах, у першую чаргу засяроджваючыся на інтэграцыі 3D-друку і сканавання ў 3D-тэкстыль. Ganit спецыялізуецца на працэсе стварэння 3Dадзенне з прынтамз вымярэнняў 360-градуснага сканера цела, што дазваляе ёй ствараць індывідуальныя прадукты, якія ідэальна адпавядаюць форме цела чалавека.
Адным словам, 2024 год стане рэвалюцыяй у індустрыі моды, поўнай новых тэндэнцый у дызайне і творчага натхнення.
Ад устойлівай моды да віртуальнай моды, ад адкрыцця традыцый да персаналізацыі, гэтыя новыя тэндэнцыі пераасэнсуюць будучыню моды. У гэтую эпоху пераменаў дызайнеры будуць выкарыстоўваць інавацыйнае мысленне і разнастайныя ўплывы для фарміравання больш разнастайнай, інклюзіўнай і ўстойлівай індустрыі моды.
Час публікацыі: 19 жніўня 2024 г
